DRØMME OG FILMER

2024 Forfatter: Harry Day | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 15:42

Biografen fungerer på mange måder efter de samme principper som drømmenes arbejde. Drømmesproget er fyldt med billeder, der har skjulte betydninger.

Kun en vis del af biografen påvirker beskueren i form af en fortælling; det visuelle billede og lyd udøver det meste af indflydelsen. Mens ord forstås bevidst, har billeder og lyde en stor mængde indhold, der kun taler til os på det ubevidstes sprog. Ord er den fjerneste menneskelige opfindelse fra ting-som-de-er.

I modsætning til maleri, i kontemplationshandlingen, hvor der er mulighed for nøje at undersøge detaljerne og analysere deres indflydelse, præsenteres billederne i biografen såvel som drømmebillederne kort, og vi er ikke i stand til at stoppe biograf og fokus på et specifikt billede. Hastigheden, hvormed vi udfolder billeder, tillader det meste af det, vi ser, kun at blive opfattet på et ubevidst niveau. Det er umuligt at fokusere på alt det visuelle flow, der vises på skærmen på samme tid. Især hvis vi ser et billede af en talentfuld instruktør. Vi er altid nødt til at negligere en del af det, vi ser, for at fokusere på en anden del. Men hvad vi ikke er i stand til at se bevidst, ser vi stadig ubevidst. Dette er en proces, der finder sted for alle uden bevidst behandling. Sådan foregår det ubevidste aspekt af filmens fantasifulde arbejde.

Således er den betydning, der formidles gennem biografen, ofte lige så skjult som den mening, der formidles i en drøm. Derfor siger nogle gange folk: "Det ser ud til, at der ikke er noget lignende i denne film, men jeg er ikke sådan hele dagen efter at have set den." Både biograf og drømme udfører deres mentale arbejde og tyer til det ubevidstes krypterede sprog.

Et andet aspekt, der bringer filmarbejde og søvnarbejde sammen, er regression. En vis grad af regression er til stede, når man ser film, især i mørke teatre. Alt, hvad seeren kan se og høre, styres af filmen. Betragteren mister til en vis grad følelsen af sit virkelige (fysiske og mentale) nærvær i salen. De fleste mennesker tillader sig selv at "udsætte mistillid" eller gå ind i en tilstand, der ligner tilstanden dagdrømning. Egoet svækkes og mere adgang til det ubevidste åbner op. Vi kan sige, at beskueren har travlt med arbejdet med "film-vision".

Det er tilsyneladende, hvad Pedro Almodovar havde i tankerne, da han sagde på filmfestivalen i Cannes i år:

”Det betyder ikke, at jeg ikke byder nye teknologier og muligheder velkommen, men så længe jeg er i live, vil jeg kæmpe for storskærmens hypnotiske indflydelse på seeren. Seeren skulle bøje sig foran storskærmen."

Ud over dette må det siges, at seerens rolle forudsætter en vis passivitet, seeren accepterer det, der vises for ham, og yderligere nydelse er skjult i en sådan passiv position. Den fiktive status for endeløse mord, katastrofer, sexforbrydelser, som ofte er inkluderet i film, øger glæden ved at sikre, at kontemplation aldrig bliver til handling.

Ligesom i drømme er der i biografen mulighed for at mestre universelle konflikter og traumatiske komplekser. På alle tidspunkter har folk ledt i kunsten efter muligheden for at løse problemer. I denne forstand er skærmen en egnet beholder til projektering af personlige ubevidste bekymringer og drifter. Under studiet af filmen er der en undersøgelse af dig selv. De mest succesrige film har en tendens til at beskæftige sig med seerens undertrykte ønsker og frygt, vi ser i filmene refleksioner af identitetsproblemer, sorg, frygt for tilintetgørelse og narcissistisk frygt.

I den terapeutiske proces er analysen af drømme eller film en sædvanlig proces, der sjældent går galt, og årsagen er retorisk svaghed. Drømme og filmisk vision er forbundet med en så stærk ubevidst kraft, at bevidstheden simpelthen ikke er i stand til at udtrykke en drøm eller filmisk oplevelse i ord. I disse tilfælde er det mest effektive brugen af andre midler og modale input til dekryptering af de ubevidstes budskaber: tegninger, modellering, dans, arbejde med kroppen osv.